Review phim Năm Mười: Khi trò chơi trốn tìm tuổi thơ biến thành ác mộng kinh hoàng

Năm Mười, một bộ phim chiếu rạp Việt Nam ra mắt vào ngày 30/5/2025, là tác phẩm kinh dị – tâm lý đáng chú ý của đạo diễn Tấn Hoàng Thông. Lấy cảm hứng từ trò chơi dân gian quen thuộc “Năm Mười”, phim kể về một chuyến nghỉ dưỡng tưởng chừng thư giãn tại Đà Lạt nhưng lại nhanh chóng biến thành cơn ác mộng khi quá khứ đen tối bị khơi dậy. Với sự tham gia của dàn diễn viên như Huỳnh Tú Uyên, Trần Vân Anh, Trần Phong và Nguyễn Trung Huy, Năm Mười kết hợp yếu tố kinh dị, bí ẩn và tâm lý, mang đến cho người xem một trải nghiệm điện ảnh đậm chất Việt Nam.

Cốt truyện kinh dị khi trò chơi dân gian hóa thành cơn ác mộng kinh hoàng

Năm Mười mở đầu với một nhóm bạn thân, gồm Huỳnh Tú Uyên, Trần Vân Anh và Trần Phong, tham gia một chuyến nghỉ dưỡng tại Đà Lạt để thư giãn và kết hợp tập yoga. Không khí vui vẻ ban đầu khiến họ quyết định chơi lại trò “Năm Mười” – một trò chơi dân gian gắn liền với tuổi thơ, nơi người chơi trốn và tìm nhau qua tiếng đếm quen thuộc. Tuy nhiên, niềm vui nhanh chóng bị thay thế bởi nỗi sợ hãi khi trò chơi vô tình hé lộ một bí mật kinh hoàng từ quá khứ, kéo cả nhóm vào vòng xoáy của những hiện tượng kỳ bí: chiếc gương vỡ, hành vi lạ lùng của người quản gia, và những lá bài tarot đầy điềm báo.

Cốt truyện được xây dựng khéo léo, tận dụng trò chơi dân gian để tạo sự gần gũi với khán giả Việt, đồng thời kết hợp yếu tố kinh dị hiện đại để mang đến cảm giác rùng rợn. Bộ phim khai thác các chủ đề như tội lỗi, trả thù và hậu quả của quá khứ, khiến người xem không chỉ hồi hộp mà còn phải suy ngẫm. Điểm trừ nhỏ nằm ở một số tình tiết có phần dễ đoán, đặc biệt với những khán giả quen thuộc với thể loại kinh dị, và nhịp phim ở nửa đầu hơi chậm, có thể khiến một số người mất kiên nhẫn. Dẫu vậy, Tấn Hoàng Thông đã thành công trong việc tạo nên một câu chuyện vừa giải trí, vừa gợi mở những tầng ý nghĩa sâu sắc.

Sức hút từ dàn diễn viên trẻ tiềm năng

Dàn diễn viên của Năm Mười là một điểm sáng đáng chú ý. Huỳnh Tú Uyên thủ vai chính, mang đến hình ảnh một cô gái ban đầu vui vẻ, vô tư, nhưng dần bị cuốn vào nỗi sợ hãi và giằng xé nội tâm. Sự chuyển biến trong diễn xuất của cô được thể hiện chân thực, giúp khán giả đồng cảm với nhân vật. Trần Vân Anh, trong vai một người bạn bí ẩn, gây ấn tượng với ánh mắt sắc sảo và biểu cảm khó lường, góp phần tạo nên bầu không khí căng thẳng. Trần Phong và Nguyễn Trung Huy mang lại sự cân bằng với những khoảnh khắc hài hước nhẹ nhàng, nhưng cũng không kém phần thuyết phục khi câu chuyện chuyển sang hướng đen tối.

Sự tương tác giữa các diễn viên khá ăn ý, đặc biệt trong những cảnh nhóm bạn vui chơi trước khi mọi thứ trở nên hỗn loạn. Tuy nhiên, một số nhân vật phụ, như vai của Nam Nam hay Hồ Quang Mẫn, chưa được khai thác sâu, khiến câu chuyện của họ có phần mờ nhạt, không tạo được tác động mạnh mẽ đến mạch chính. Dù vậy, dàn diễn viên đã nỗ lực hết mình, mang lại sức sống cho tầm nhìn của đạo diễn Tấn Hoàng Thông.

Sự sáng tạo trong kỹ thuật quay phim của đạo diễn Tấn Hoàng Thông

Đạo diễn Tấn Hoàng Thông, dù là cái tên còn mới trong làng điện ảnh, đã thể hiện sự táo bạo khi kết hợp yếu tố dân gian Việt Nam với thể loại kinh dị – tâm lý. Ông khéo léo tận dụng bối cảnh Đà Lạt – với đồi thông mù sương, căn biệt thự cũ kỹ, và không gian tĩnh lặng đến rợn người – để tạo nên một bầu không khí vừa thơ mộng, vừa đáng sợ. Các cảnh quay được thực hiện chỉn chu, với ánh sáng và bóng tối được sử dụng hiệu quả để tăng cường sự hồi hộp, đặc biệt trong những phân đoạn nhân vật bị truy đuổi hoặc đối mặt với nguy hiểm. Âm nhạc, kết hợp giữa giai điệu dân gian và âm hưởng hiện đại, góp phần không nhỏ vào việc tạo cảm giác bất an.

Về mặt kỹ thuật, Tấn Hoàng Thông cho thấy sự đầu tư trong các góc máy sáng tạo và bố cục gọn gàng. Tuy nhiên, một số hiệu ứng đặc biệt trong các cảnh kinh dị chưa đạt độ hoàn hảo, đôi khi làm lộ dấu vết công nghệ, khiến tính chân thực bị giảm đi. Dù vậy, với một đạo diễn trẻ, Năm Mười vẫn là minh chứng cho tiềm năng của Tấn Hoàng Thông trong việc mang đến một làn gió mới cho điện ảnh kinh dị Việt Nam.

Ý nghĩa sâu lắng về hành trình đối diện với quá khứ tối tăm

Năm Mười không chỉ dừng lại ở việc hù dọa khán giả. Qua câu chuyện về trò chơi “Năm Mười” và bí mật bị chôn vùi, bộ phim đặt ra những câu hỏi sâu sắc về trách nhiệm, sự thật và cách con người đối diện với sai lầm trong quá khứ. Mỗi nhân vật đại diện cho một khía cạnh của con người: sự tò mò, nỗi sợ hãi, hay khát vọng chuộc lỗi. Tấn Hoàng Thông tinh tế lồng ghép yếu tố văn hóa Việt Nam, từ trò chơi dân gian đến bối cảnh Đà Lạt, tạo sự kết nối đặc biệt với khán giả trong nước.

Dù không hoàn toàn đột phá trong thể loại kinh dị, Năm Mười vẫn ghi điểm nhờ sự cân bằng giữa giải trí và thông điệp. Phim nhắc nhở chúng ta rằng quá khứ, dù bị che giấu kỹ đến đâu, cũng sẽ tìm cách trở lại, và chỉ khi đối diện với nó, con người mới tìm thấy sự giải thoát.

Năm Mười là một bộ phim kinh dị – tâm lý đầy tiềm năng của đạo diễn Tấn Hoàng Thông. Với cốt truyện hấp dẫn, diễn xuất ấn tượng và sự chỉ đạo sáng tạo, phim mang đến trải nghiệm vừa hồi hộp, vừa sâu lắng cho khán giả. Dù còn một số hạn chế như nhịp phim chưa đồng đều hay hiệu ứng đặc biệt chưa hoàn hảo, Năm Mười vẫn là một lựa chọn đáng giá cho những ai yêu thích thể loại kinh dị và muốn khám phá một câu chuyện đậm chất Việt Nam.

Để cập nhật thông tin mới nhất về thế giới điện ảnh và đọc các bài review phim chất lượng, hãy truy cập ngay Gamikey để không bỏ lỡ bất kì tác phẩm nào nhé!!